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作者: 支英琦

 清旷寒野上，寂寞独旅
——赏李成《读碑窠石图》
  支英琦

    那年冬天，一个清冷的傍晚，我在淄博鲁山间闲逛，朋友们都下山了，四周清寂无声。不远处，一丛野生的老树兀立在巨大的山石间，一群鸟儿栖满了枝桠，像一树灰褐色的叶子。大概是我走近的脚步声搅扰了它们，群鸟呼啦啦遽然飞起，一种突兀的、荒寒的、寂然的感觉腾空掠过，我有了瞬间的恍惚：仿佛不是走在已改建成风景区的山岭间，而是置身于千年前的清旷寒野上，一人一骑，一块古碑，几棵落光了叶子的老树……这是李成《读碑窠石图》中的景物。时间，在千年前的北宋；地点，与眼前仿佛。
    李成（919—967），字咸熙，长安（今陕西西安）人，祖上为唐代皇室。唐末五代时为避战乱，其祖父携全家寓居山东营丘（今山东淄博临淄一带），因此李成还被称作“李营丘”。李成好文学，性情磊落有大志，画山水，北宋初即推为第一。他是在鲁中平原丘陵间长大的，生活中看到的景物多为平远铺排，因此，他的画虽然师出“荆关”，却没有荆浩、关仝的大山堂堂、重重叠叠。李成画作的题材多为平远寒林、雪景峰峦、水石幽涧，运笔尖劲，用墨淡润，幽深、清润、远阔的意境莫不曲尽其妙。而在有关李成的记述中，一般是说他以读书修业为主，并不专门绘事，也许，正是因为他读书多、境界高，所以他“林木清旷，气韵萧疏”的画境无人可及。
    这样的画面，在古代可不多见，我没有理由地崇拜上了这位北宋的老乡。
    喜欢李营丘，就是从《读碑窠石图》开始的。这幅作品，画面并不繁复，但意境深邃，带给观者无限想象空间。你看，一位旅人骑在驴背上，一位侍者站立其侧，俱是疲惫不堪的样子，似乎已经走了很远的路。在一座风蚀斑驳的高大石碑前，他们停下，旅人仰头细细研读碑文记载的历史。石碑周围，野生着几株苍劲的古树，这些树木经过岁月的洗礼叶子已掉光，只有钢针铁锥一样的枝桠无言地弹响风霜……一派萧疏之象。
    《读碑窠石图》为双拼绢绘制的大幅山水画，观此图，不禁使人陷入一种苍凉冷落的情境之中。一块残碑，几株枯树，一片荒寂原野，作者借此暗喻往事如烟，人生况味不堪回首，表现出他愤世嫉俗、高傲孤寂之品格。李成极爱画寒林，这与他的心境有关。欣赏《读碑窠石图》，我们应该特别留意画中的那些树。看不到根须，因为根须已经深深地扎进瘠薄的沙土里，这样，它们才能迎风站立，才不会轻易倒下。树干枯瘦多节，那是岁月流逝的痕迹，瘦而坚硬正可抵挡风雨的侵蚀。再看，那些枝梢森然倒悬，形如蟹爪，似乎要留住最后的几片树叶。

唐. 李成《读碑窠石图》

    画中的人物，是北宋画家王晓补画的。每次看到这幅画作时，我总是把画中的旅人和李营丘联系起来。作为画家，李营丘一生画了许多大美山水，然而，他的一生却没有多少美妙可言。身在宋朝，心在唐廷，有家无国，半世流离，胸有大志而无人能识。又有谁知道，在“气象萧疏，烟林清旷”的画面上，流动着一颗怎样高傲不羁又孤苦不堪的心？既然尘世嚣杂，那就寄情山水，在水墨氤氲间放浪形骸吧。可是，就连山水也不能超乎尘外——他虽独创画格，名重当时，但似乎仍无意以此为业，“吾儒者，粗识去就。性爱山水，弄笔自适耳，岂能奔走豪士之门，与工技同处哉”？李成还是想成就一番所谓事业的。北宋初年，机会来了，以志高行洁闻名的司农卿卫融出知陈、舒、黄三州（河南省），仰慕李成的大名，特意去请他。李成欣然应邀，全家迁居河南淮阳。但到淮阳后，李成自由旷达的天性并未因官场而有所收敛，依旧特立独行、痛饮狂歌，于49岁的华年醉死客舍。 
    李成始终没有释然。寒林、独碑、旷野、寂石俱是一种“山河破碎风飘絮”的感觉。即使一腔郁情寄寓水墨，也是一派寂寥凝重、百结缱绻啊！
    旅人，你从古老的石碑上读到了什么？沧海桑田，石碑上刻写的历史，荣耀抑或屈辱，显赫抑或平淡，皆已成为不可追寻的往昔。无论多么惊天动地的故事，也不过在时间的风沙吹打下变成一块碑碣。荒寒的旷野上，只有劲拔的枯树和矗立的石碑，还在栉风沐雨，遗世独立，守望着一段无所谓有无的往事。
    而旅人，你从何处来，又要往何处去呢？

来源: 中国书画报